sábado, 13 de outubro de 2007

Aerosmith


Aerosmith é uma banda de hard rock e rock 'n roll dos Estados Unidos da América, formada em Boston, Massachusetts no início dos anos 70, tendo desfrutado de grande popularidade durante meados dos anos 70, final dos anos 80 e início da década de 90. Os sucessos da carreira são "Mama Kin", "Sweet Emotion", "Walk This Way", "Dream On","Janie's Got a Gun", "Kings And Queens", "Livin' On The Edge", "Last Child", "Angel", "Same Old Song And Dance", "Falling In Love (Is Hard On The Knees)", "Love In A Elevator", "Cryin'", "Back In The Saddle", "Draw The Line", "Remember (Walking In Sand)", "Dude (Looks Lke A Lady), etc

O Aerosmith surgiu em 1969, da junção de duas outras bandas: os Chain Reaction de Steven Tyler (cujo nome artístico na época era Steve Tallarico) e The Jam Band de Joe Perry e Tom Hamilton. Chain Reaction possuia muita influência de Beatles e chegaram a gravar um demo que continha canções como "The sun" e "When I need you".
Joe Perry trabalhava em uma lanchonete e fritava batatas e hamburgeres para comprar discos, dirigia o furgão de sua mãe ouvindo
Led Zeppelin e sonhava em ter uma banda. Steven Tyler, às vezes, comia na lanchonete onde Joe trabalhava e, um dia, aquele rapaz de cabelo curto e liso com um óculos escuro colado com fita adesiva, que limpava a sujeira que Steven Tyler fazia na lanchonete, foi visto pelo mesmo tocando "Rattlesnake Shake" com sua banda The Jam Band.
A formação original incluía
Steven Tyler (vocal), Joe Perry (guitarra) e Tom Hamilton (baixo), tendo mais tarde entrado para a banda Ray Tabano como segundo guitarrista, e posteriormente Brad Whitford (dos Earth Inc.), para desempenhar idênticas funções. Tyler, que originariamente era baterista e solista, tornou-se vocalista a tempo inteiro quando o baterista Joey Kramer se juntou ao grupo.
Desde então, venderam mais de 140 milhões de discos em 23 álbuns e uma coleção de prémios (
Grammys, American Music Awards, Billboard Awards, MTV Awards).
Após alguns espectáculos ao vivo nos bares de
Boston, que lhes proporcionaram fama imediata, os Aerosmith assinaram um contrato com a editora Columbia Records em 1972, gravaram o seu álbum de estreia Aerosmith em duas semanas e lançaram-no no mercado; dele se extraiu o single "Dream On" e clássicos como "Mama kin", "Somebody", "Movin' Out" e "One Way Street", o albúm alcançou platina dupla (2 milhões de cópias).
Após uma primeira turnê a banda lançou
Get Your Wings (1974), que também gozou de grande sucesso nas tabelas de vendas, que atingiu 4 vezes Platina (4 milhões de cópias), explodindo com os clássicos "Same Old Song And Dance", "Train Kept A Rollin'", "Lord Of The Thigs" e a super balada "Seasons Of Wither".
Em
1975, a edição de Toys in the Attic fez deles definitivamente estrelas do rock n' roll internacional, nessa época o Aerosmith começava a lotar em seus shows. O álbum, uma mistura bem sucedida de heavy metal, hard rock e toques de punk, constituiu um êxito imediato, tendo canções que marcaram época e jamais serão esquecidas como "Adam's Apple" e "Walk This Way" que representam bem o hard rock, clásicas como "Toys in The Attic", "No More No More" e "Big Ten Inch Record" e o mega sucesso "Sweet Emotion" o albúm ja alcançou as 9 platinas (9 milhões de cópias).

Álbum seguinte, Rocks, influência de toda uma geração do hard rock americano. Foi o primeiro disco de platina do Aerosmith, iniciando uma série de discos que alcançariam esta vendagem por vários anos seguidos, Rocks já atingiu 4 platinas (4 milhões de cópias). Joe Perry faz a guitarra cavalgar em "Back In The Saddle", eis tambem que surge "Last Child" e canções rápidas como "Rats In The Cellar" (qualquer semelhança dessa música com "You're Crazy" do Guns não é mera coincidência, "Slash" declarou que Rocks foi um dos discos que mudou a sua vida) e pesadas como "Nobody's Fault" (talvez seja a mais pesada do Aero)e experimentais como "Sick As A Dog" que os membros chegam a trocar de instrumentos um com os outros, mas não podia faltar a balada "Home Tonight" que é uma rock-ballad. Em qualquer lista de hard rock e heavy metal não pode faltar o Rocks, um dos clássicos absolutos do Rock.
Após o estardalhaço do "Toys In The Attic" e do "Rocks" é lançado "Draw The Line" em 1977 que atingiu disco de platina mais rápido que os primeiros e alcançou dupla platina (2 milões de cópias). Não foi tão bem recebido quanto seus anteriores, mas não deixou a desejar. "Draw The Line" é a faixa título e tem um riff inesquecível, pode considerado um dos maiores clássicos do Aero e "Kings And Queens" um tipo de rock-ballad que fala do governo, da igreja e da anarquia. E vale a pena lembrar de "I Wanna Know Why" e a blues-rock "Milk Cow Blues".
Em 1978 o Aero canta pra mais de 400 mil pessoas em Boston e Lança seu primeiro álbum ao vivo "Live!Bootleg" com as músicas tocadas no show.
No final dos
anos 70 prosseguiram-se as turnês e editaram-se mais alguns álbuns, tendo o grupo participado no filme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.
Em
1979, Joe Perry deixou a banda por problemas com drogas, brigando com Steven por causa de um copo de leite; formou o The Joe Perry Project, que lançou três discos. Após um acidente de moto sofrido por Steven Tyler, Brad Whitford deixou a banda em 1980 e se uniu a Derek St. Holmes, vocalista da banda de Ted Nugent, para dar origem ao projeto Whitford/St. Holmes, que em 1981 lançou um disco auto-intitulado.
Antes da saída de Joe Perry gravaram
Night in the Ruts em 1979, pouco conhecido e que apresenta três covers: "Remember (Walking in the Sand)", "Think about it" e "Reefer Head Woman" e extraindo vídeos em "Chiquita" e "No Surprise". O albúm não foi bom nas vendas, alcançando apenas 1 disco de platina após vários anos que tinha sido lançado.
Com a parceria Perry-Tyler desfeita em
1979, o Aerosmith substituiu os elementos que abandonaram a banda por Jimmy Crespo e Rick Dufay e lançaram o seu álbum de Greatest Hits em 1980, um verdadeiro sucesso de vendas 10 vezes platina, no que foi seguido por um relativo fracasso, Rock in a Hard Place que teve como destaque o single e o vídeo de "Lightning Strikes" .
Após esta fase conturbada, Perry e Whitford regressaram à banda, em
1984 – teve então lugar uma turnê para comemorar a reunião dos membros do grupo; contudo, durante essa mesma turnê, Tyler chegaria a desmaiar em palco devido à dependência de drogas, afetando negativamente a imagem do grupo.
No
ano seguinte, Tyler e Perry deram por concluída a sua desintoxicação das drogas, e a banda lançou Done With Mirrors, um dos melhores álbuns dos Aerosmith desde o final dos anos 70, porém um fracasso de vendas, idem ao anterior. Desde então firmaram a cada lançamento sua posição de representantes definitivos do rock n' roll.
Em 1986 sai o 2° álbum ao vivo "Classics Live", ao mesmo tempo, apareceram no bem sucedido cover dos
Run D. M. C. de "Walk This Way", combinando rock n' roll e rap e se tornando um clássico, marcando o início do regresso dos Aerosmith aos grandes êxitos.
EM 1987 sai o 3° ao vivo "Classics Live II" seguido do Permanent Vacation que incluiu hits como "Dude (Looks Like a Lady)", "Rag Doll" ou "Angel", reestabelecendo a Aerosmith nas paradas americanas novamente e vendendo 5 milhões de cópias.
Contudo, o verdadeiro álbum de regresso aos tops de vendas foi
Pump em 1989 que faz a banda entrar na década de 90 com força total causando um estardalhaço, do qual se extraíram três êxitos que chegaram ao Top 10 nos Estados Unidos: "Janie's Got a Gun" (que vence o 1° Grammy do Aero), "What It Takes" e "Love in an Elevator", Pump foi ao topo das paradas americanas, chegando a marca dos 7 milhões de cópias.
Get a Grip (1993) foi igualmente um sucesso de vendas, chegando a casa dos 7 milhões de cópias, tendo restabelecido definitivamente os Aerosmith como uma potência musical. Com singles como "Livin' On The Edge" (que vence o 2° Grammy do Aero), "Eat The Rich" e "Cryin'" o Aero explode na década de 90.
Nine Lives, de 1997, foi álbum marcado por inúmeros problemas, mesmo alcançando o topo das paradas e vendendo 3 milhões de cópias, como o despedimento do produtor do grupo, Tim Collins; talvez por isso mesmo não tenha sido bem acolhido pelo público e pela crítica. Contudo, o maior êxito dos Aerosmith nos anos 90 terá sido, sem dúvida, o tema romântico da trilha sonora do filme Armageddon, I Don't Wanna Miss A Thing (escrito por Joe Perry e Diane Warren, ainda que Perry não seja creditado como tal), mesmo assim extraindo-se singles de sucesso como "Falling In Love (Is Hard On The Knees)" e "Pink" (que vence o 3° Grammy do Aero).
Em 2000 o Aerosmith vai pra calçada da fama do rock n'roll ou melhor "Rock N' Roll Hall Of Fame". Em 2001 é lançado o "Just Push Play" que vai aos topos das paradas dos EUA, mas nem assim escapa das críticas da mídia e dos fãs.
Em
30 de Março de 2004, o seu há muito prometido álbum de blues, "Honkin' on Bobo", foi finalmente lançado, um regresso às raízes; o álbum nasceu no final de 2003 durante a turnê em conjunto com os KISS e a jam especial de blues que acontecia nas apresentações e no mesmo ano sai o dvd "You Gotta Move"
Em
2005, a gravadora lançou Rockin' The Joint, uma compilação de uma apresentação ao vivo realizada em 2002 pela turnê Just Push Play.
Mais recentemente, em
2006, com o fim do contrato com a Sony BMG iminente, a mesma lançou outra coletânea, Devil's Got a New Disguise, com grandes sucessos da banda em toda sua história, além de duas canções inéditas, uma delas um outtake do álbum Pump.
Em
2007, a banda voltou ao Brasil para uma única apresentação, abrindo a "Aerosmith World Tour 2007". Para o delírio ainda maior dos mais de 60 mil fãs que lotaram o estádio do Morumbi, o show contou com a abertura do Velvet Revolver (banda formada pelos ex-integrantes do Guns N'Roses e pelo ex-vocalista do Stone Temple Pilots, Scott Weiland

Albuns
1973 - Aerosmith 2x platina
1974 - Get Your Wings 4x platina
1975 - Toys in the Attic 9x platina
1976 - Rocks 4x platina
1977 - Draw the Line 2x platina
1978 - Live Bootleg (Ao Vivo) 1x platina
1979 - Night in the Ruts 1x platina
1982 - Rock in a Hard Place Disco de ouro
1985 - Done With Mirrors Disco de ouro
1987 - Permanent Vacation 5x platina
1988 - Gems Disco de ouro
1989 - Pump 7x platina
1993 - Get a Grip 7x platina
1997 - Nine Lives 3x platina
1998 - A Little South Of Sanity (Ao Vivo) 1x platina
2001 - Just Push Play 1x platina
2004 - Honkin' on Bobo Disco de ouro
2005 - Rockin' the Joint (Ao Vivo) Ainda nã há premiação

O nome da banda
Sinclair Lewis (1885-1951) escreveu o livro Arrowsmith. Os Aerosmith afirmam que o seu nome nada tem que ver com o título do livro. De acordo com a sua biografia "Walk this Way", o baterista Joey Kramer teria sugerido o nome na escola, quando andavam à procura de um nome para a banda – ele gostava de palavras que começavam por «Aero», e decidiram que «Aerosmith» era a melhor combinação.

segunda-feira, 8 de outubro de 2007

Evanescence

Evanescence é uma banda norte-americana de metal/rock alternativo, vencedora de dois Grammy Awards, formada em Little Rock, Arkansas.A banda foi formada no ano de 1994, em Little Rock, Arkansas, inicia-se a história do Evanescence. Ben Moody, com apenas quatorze anos de idade, participava de um acampamento para jovens promovido pela igreja local. Enquanto Ben acompanhava uma partida de basquetebol, percebeu do outro lado do ginásio, num palco, uma garota cantando e tocando ao piano a introdução da canção "I'd Do Anything for Love", do músico americano Meat Loaf.
A jovem, com apenas treze anos, que havia mudado-se recentemente com sua família para Little Rock, chamava-se Amy Lynn Lee. Seus pais, preocupados com o seu isolamento social, haviam encaminhado a garota para aquele acampamento, afim de que pudesse fazer amizades e integrar-se entre os jovens cristãos da cidade. Mas Amy passava horas ao piano e pouco se interessava em conhecer os demais participantes.
Ao ouvi-la tocando, Ben Moody atravessou a quadra em direção à garota, ao aproximar-se, apresentou-se. Logo começaram a conversar; Amy mostrou a Ben algumas composições de sua autoria e concluíram que tinham a mesma tendência musical. Assim, Ben convenceu Amy a formarem uma banda. A banda, que até aquele momento era formada por apenas Ben, que fazia guitarras, baixo e arranjos eletrônicos; e Amy, responsável pelo piano e vocais; passaram por vários nomes como Childish Intentions e Strycken até resolverem chamar a banda de Evanescence, que significa dissipar ou desaparecer.
Influenciados pelo som de artistas como Danny Elfman, Type O Negative, Portishead e Sarah McLachlan, uma das primeiras composições gravadas pela dupla chama-se "Understanding", que é definida pelo guitarrista, Ben Moody, como "um gótico ridículo de sete minutos". Mesmo assim, uma emissora de rádio de Little Rock, a KABF, passou a tocá-la num programa co-apresentado por Brad Caviness. Através desta divulgação, o Evanescence foi ganhando reputação e logo tornaram-se conhecidos em Little Rock. Apesar disso, por falta de condições para pagar outros músicos, a dupla ainda não tinha feito nenhuma apresentação ao vivo.
Entre 1997 e 1998, o Evanescence lança demos que levavam apenas quatro faixas, incluindo "October". O primeiro EP, lançado em dezembro de 1998 pela gravadora Bigwig Enterprises, leva o próprio nome da banda: Evanescence EP; e conta com as participações de William Boyd, Matt Outlaw e Rocky Gray.
Este trabalho, que trazia apenas sete faixas, foi lançado na primeira apresentação ao vivo realizada em um bar chamado Vino’s, em Litlle Rock. Todas as cem cópias disponibilizadas para venda esgotaram-se na mesma noite da apresentação. Com a popularidade fortalecida, porém, conhecida apenas regionalmente, a banda produz e lança em agosto do ano seguinte, mais um EP. "Whisper" – "Sound Asleep", além de "Give unto Me", traz mais cinco faixas. Mas a gravadora produziu apenas cinquenta cópias. A partir deste momento, o Evanescence já contava com músicos para suas apresentações ao vivo: David Hodges, John LeCompt e Rocky Gray. O próximo trabalho já começa a ser preparado.
A gravadora Bigwig Enterprises decide investir nos jovens e talentosos músicos de Little Rock. O repertório foi cuidadosamente montado com treze faixas, entre elas, "My Immortal" e "Imaginary". Origin foi produzido por Brad Caviness e lançado em novembro de 2000 numa edição com 2500 cópias. Além de Ben e Amy, David Hodges, como baterista, tornou-se integrante oficial. Também participaram das gravações William Boyd, Bruce Fitzhugh, Stephanie Pierce e um grupo composto por quatro vozes femininas que fez coral em "Field of Innocence".
Desse modo, o Evanescence, aos poucos, conquistava seu espaço e uma maturidade musical das bandas veteranas. Mas ainda faltava um golpe de sorte que lhes desse a oportunidade de se projetar por toda a América. Isto aconteceu quando o produtor e executivo da gravadora Wind-Up Records, de Nova Iorque, Peter Mathews, conheceu o trabalho da banda em um estúdio de Memphis, Tennessee. Era o detalhe que faltava. Peter apresentou os jovens músicos à gravadora e o contrato foi assinado. Wind-Up e Evanescence trabalharam durante dois anos montando o repertório do primeiro álbum.
Fallen, gravado em Los Angeles, trouxe onze faixas em seu repertório, a maioria composta pelo trio Amy Lee, Ben Moody e David Hodges. Nas gravações deste trabalho, David assumiu o piano e teclado. A maior parte da produção ficou por conta de Dave Fortmann, mas Ben e Jay Baumgardner também cooperaram em "Bring me to life" e "My Immortal", respectivamente. Além dos músicos da banda, Francesco DiCosmo e Josh Freese participaram da gravação. A vendagem desse CD foi de catorze milhões de discos no mundo inteiro[1].
Fallen foi o disco que definitivamente lançou a banda para o mundo e que rendeu muitos dólares e reconhecimento. Neste momento, a formação já estava estabilizada [com os amigos John LeCompt (guitarra), Rocky Gray (bateria) e Will Boyd (baixo)], e pronta para percorrer o mundo em turnês.
Em apenas seis semanas o álbum vendeu mais de um milhão de cópias e conquistou o disco de platina. As canções "Bring Me To Life" e "My Immortal" foram inclusas na trilha sonora do filme O Demolidor (Daredevil), fato que contribuiu muito para a popularidade da banda. Ainda, as quatro primeiras faixas de Fallen ganharam uma versão videoclipe: "Going Under", "Bring Me To Life", "My Immortal" e "Everybody's Fool".
Em 24 de outubro de 2003, durante uma turnê européia, Ben Moody anuncia seu desligamento da banda. A notícia foi recebida com perplexidade e decepção pelos fãs. Os motivos que levaram Ben a tomar esta atitude não ficaram muito claros. Por um tempo, os integrantes evitavam tocar no assunto. Mas um tempo depois, Amy declarou que a "sintonia" entre eles já não era como antes e, para o bem da banda, um deles tinha que sair. Amy disse também que Ben foi mesquinho ao abandoná-los em plena turnê. Para seu lugar, Terry Balsamo foi convidado para acompanhá-los até o fim das apresentações. Logo depois Terry Balsamo assumiu oficialmente o lugar de Ben, sendo efetivado no início de 2004. Amy Lee diz ter sido por causa da amizade que Terry criou com a banda e pelos elogios dos integrantes em suas apresentações, mais ainda pelo fato de Amy ter conhecido o potencial que Terry tinha para compor. Ben deu continuidade em sua carreira musical produzindo e gravando com outros artistas.
No ano de 2004 a popularidade do Evanescence foi ampliada e a banda mostrou à media e aos fãs que a saída de Ben não atrapalhou a carreira. Até fevereiro, somente nos Estados Unidos, Fallen já tinha vendido mais de quatro milhões de cópias. Premiações como os diversos Grammy europeus; além de várias indicações e outros tantos prêmios conquistados na imprensa especializada, fizeram a rotina da banda naquele ano. Porém, boatos em torno do suposto namoro de Amy e Ben, contribuíram, negativamente, para uma maior exposição do grupo na media.
Em novembro de 2004, foi lançado pela mesma gravadora o CD e DVD gravado em Paris Anywhere but Home. O DVD contém treze faixas e os quatro videoclipes; além de quase uma hora de bastidores. O CD contém as treze faixas do DVD e um bônus, a canção "Missing" (gravada em estúdio).
Neste mesmo ano tiveram início os boatos sobre o próximo álbum. No início de 2005, a canção "Breathe no More" é inclusa na trilha sonora do filme Elektra. Este foi um ano difícil para o Evanescence. Inicialmente, o americano Trevin Skeens processa a gravadora, afirmando que comprou o DVD Anywhere but home e se sentiu ofendido com a canção "Thoughtless" Devido a Alguns termos usado na musica, tais como Palavrão. Skeens exigiu uma indenização de 57 mil dólares. Em seguida, os produtores do filme As crônicas de Nárnia - O leão, a feiticeira e o guarda-roupa recusam uma música que a banda fez para a trilha sonora. "Eu escrevi uma música para o filme, que eu amo muito, mas ela foi rejeitada pela produção" comentou Amy Lee no Evboard, um fórum virtual americano utilizado pela pbanra para manter contato com os fãs sobre novidades. "Eles disseram que a música era ‘muito dark’ e ‘muito épica’, eu pensei sobre isso e decidi que não vou prejudicar minha arte por nada".
Em seguida, Amy processa seu empresário Dennis Rider, por assédio sexual e o guitarrista Terry Balsamo tem um derrame cerebral. Apesar dele ter se recuperado rapidamente, isto adiou o lançamento do álbum seguinte. Apenas no início de 2006, a banda confirma o lançamento para o dia 3 de outubro e divulga seu nome: The Open Door. Pouco antes de seu lançamento, Will Boyd decide sair da banda, afirmando que precisa passar mais tempo com a familia. Ele é substituído às pressas por Tim McCord. Pouco depois, a banda lança o primeiro single deste CD: "Call Me When You’re Sober". O álbum tem a maioria das músicas compostas por Amy e Terry e é um álbum mais pessoal e maduro, nas palavras de Amy, o que não deixou de agradar os fãs no mundo inteiro.
Em maio de 2007, Amy Lee despede John LeCompt da banda, pois, segundo ela, ele se preocupava com o seu projeto alternativo, a banda Machina. Rocky Gray também sai da banda, sem uma explicação. Expecula-se que ele saiu devido ao seu amigo, John, ter sido despedido. Então os dois retomam o Machina. São arranjados substitutos provisórios para eles, Will Hunt como baterista e Troy McLawhorn como guitarrista.
Em julho,é anunciado o nome do quarto single e clip do The Open Door. Desta vez,a faixa escolhida foi a Good Enough,última faixa do CD.
O clip oficial,saiu em 10 de setembro de 2007,tem 4:44 ao todo,e tem efeitos especiais,muito bem feitos. Há suspeitas de haver um quinto single,entre eles,os mais prováveis são Weight Of The World,All That I'm Living For e Your Star.


Metal Gótico ou New Metal


Classificar o estilo musical de qualquer banda atualmente é um problema, que não se limita apenas ao Evanescence. Geralmente os novos fãs insistem em classificar qualquer banda com uma cantora que segue alguma linha lírica como "metal gótico" (assim rotulado pela mídia,e aceito por tais novos fãs,mas não pertencente à sub-cultura gótica), o mesmo já ocorreu com a banda finlandesa Nightwish que até 2005 contava com a cantora Tarja Turunen, que segue agora carreira solo e canta em várias óperas.
Porém, o primeiro álbum oficial da banda, Fallen, foi ligeiramente diferente dos trabalhos anteriores da mesma, motivo que levou muitos fãs a afirmarem que seu estilo mudou muito. O som passou a ser "dinâmico", rápido, o que levou muitos a classificarem tal álbum como comercial. É exatamente nessa fase que a banda recebe o rótulo de nu metal, e também por ter recebido influências de outras como Korn, que pertence a esse estilo. Em entrevista à MTV, o ex-integrante Ben Moody chegou também a afirmar que a banda era um nu metal com pegadas góticas.
Mas é óbvio que todos esses problemas em estilos são apenas reflexo de um estilo recente mal compreendido e criticado por muitos, já que se tratando de um estilo de rock ele ainda é novo (1990) e tem sofrido uma série de adaptações desde que surgiu. Para se ter um exemplo, bandas como, Soulfly de também nu metal liderada pelo brasileiro Max Cavalera utiliza-se da linha thrash metal, Korn e Slipknot, post thrash. Conflitos ainda surgirão em definir novas bandas desse estilo. Completamente compreensível para uma banda do estilo nu metal que tem origem de várias as linhas de estilo do rock.


Integrantes atuais
Amy Lee
Terry Balsamo
Tim McCord
Troy McLawhorn
Will Hunt

Ex-integrantes
Ben Moody
David Hodges
John LeCompt
Rocky Gray
Will Boyd


Evanescence no Brasil


O Evanescence fez uma passagem ao Brasil durante 17 à 22 de Abril de 2007,na turnê de seu album The Open Door.Fizeram quatro apresentações:
A primeira foi em 17 de Abril de 2007.Atuaram no Ginásio Gigantinho em Porto Alegre, com a presenca de,aproximadamente, 7000 espectadores.
A segunda ocorreu em Curitiba (Paraná), no dia 19 de Abril de 2007, na Pedreira Paulo Leminski, com a presenca aproximada de 12.500 pessoas.
A terceira ocorreu em São Paulo, no Parque Antártica, no dia 21 de Abril de 2007 com cerca de 26.700 pessoas.
A quarta e última ocorreu no Rio de Janeiro, no dia 22 de Abril de 2007, no Riocentro (pavilhão1), com a aproximada presença de 12.000 pessoas.



System of a Down

System of a Down (S.O.A.D)
System of a Down (também conhecido como S.O.A.D. ou System) é uma banda considerada por alguns como new metal e por outros como metal alternativo, mas a banda possui um som único que impossibilita uma categorização simples. Nascida na cidade de Los Angeles, Califórnia e é formada por Serj Tankian (vocais, teclados), John Dolmayan (bateria), Daron Malakian (guitarra, vocais) e Shavo Odadjian (baixo), os quais são conhecidos pelas visões políticas e sociais que aparecem nas letras de suas canções, o estilo diferente de roupas e as barbichas. Todos os quatro membros são descendentes de armênios.

O System of a Down usa uma grande variedade de instrumentos, incluindo guitarra barítona, mandolins elétricos, cítaras, violões de 12 cordas e vários outros asiáticos. Suas principais influências são as bandas mais antigas de rock alternativo, mas eles também foram influenciados pelo heavy metal, punk rock, jazz, fusion, música folk da Armênia, Rock, rock clássico, blues e industrial.
O 1° álbum da banda foi lançado em 1998, se chamava apenas System of a Down e alcançou algum sucesso com o compacto 'Sugar' tocando bastante em rádios nos EUA, seguido pelos compactos 'Spiders' e 'War?'. A banda excursionou pela América e em 2000 voltou ao estúdio para gravar seu segundo álbum, 'Toxicity', que viria a ser aclamado pela crítica. O disco estreou em 1º lugar na parada da Billboard e no Canadá, eventualmente chegando à marca de 5 milhões de cópias vendidas em todo o mundo. O álbum estava em 1º lugar nos EUA em 11 de Setembro de 2001.
Em 2001 as canções que não entraram no disco Toxicity vazaram na internet. Algum tempo depois a banda enviou um comunicado dizendo que os fãs estavam ouvindo versões inacabadas das músicas e voltou ao estúdio para regravar o álbum. O resultado foi o terceiro disco, Steal This Album!, lançado em novembro de 2002. A banda adotou um estilo minimalista na arte do álbum, com o CD com o aspecto de um CD Regravável, uma referência aos ataques da RIAA contra a troca de arquivos na internet e a pirataria. Cada um dos quatro membros da banda criou uma capa especial para o disco e 50 mil cópias de cada uma das quatro versões foram colocadas a venda. O nome do álbum é uma referência ao clássico da contracultura Steal This Book, de Abbie Hoffman. Os compactos 'Innervision' e 'I-E-A-I-A-I-O' foram lançados como discos promocionais apenas para as rádios e tiveram bastante execução em emissoras alternativas. O vídeo da canção 'Boom!' foi dirigido por Michael Moore num protesto contra a Guerra no Iraque, que inclusive tem cenas de passeatas no Rio de Janeiro e em São Paulo. O clipe foi proibido em muitos lugares do mundo por tirar um sarro do presidente dos EUA, George W. Bush.
Entre 2004 e 2005 a banda gravou tantas músicas que resolveu lançar dois discos no mesmo ano. No início de 2005 a canção 'Cigaro' foi colocada na internet por membros da equipe da banda e causou sensação entre os fãs. O disco Mezmerize foi lançado nos EUA e na Europa em 17 de Maio de 2005 e na Austrália em 22 de Maio de 2005. Ele estreou em 1º lugar nos Estados Unidos, Canadá, Austrália e em outras partes do mundo, sendo o segundo álbum da banda a chegar ao 1º lugar das paradas e alcançando 800 mil cópias vendidas no mundo todo numa semana. O álbum teve boa recepção dos críticos e o primeiro compacto 'B.Y.O.B. (Bring Your Own Bombs)' – que questiona a integridade da guerra – chegou ao topo das paradas da Billboard. O compacto seguinte, Question!, foi lançado com o baixista Shavo Odadjian co-dirigindo o clipe. Após o lançamento de Mezmerize a banda entrou em turnê nos Estados Unidos e Canadá com o The Mars Volta como banda de abertura.
Em setembro de 2005 a banda filmou o vídeo de 'Hypnotize' durante um show em Grand Rapids, Michigan. O compacto foi lançado no final do mesmo mês. O vídeo saiu simultaneamente na MTV e no oficial do SOAD em 1 de novembro de 2005. Em 22 de Novembro a segunda parte do álbum duplo Mezmerize/Hypnotize, Hypnotize foi lançado. Ele também estreou em 1º lugar na Billboard Top 200.
A banda foi uma das que lideraram o Ozzfest 2006, fazendo dezenas de shows entre os meses de junho-agosto. Anunciaram durante esse período que entrariam em um "hiatus"(pausa) sem tempo determinado, para que cada membro pudesse cuidar de seus projetos pessoais.
Existe alguma controvérsia em relação ao gênero musical da banda. O System of a Down é uma banda de New metal ou apenas uma banda de rock pesado?
O System of a Down foi chamado de banda de 'new metal', ou 'metal alternativo', por alguns fãs e pela mídia desde o seu surgimento. Um dos motivos é o fato do primeiro álbum do SOAD ter sido lançado durante o boom do new metal em meados dos anos 90. A banda também tocou no Ozzfest - festival que normalmente tem a participação de várias bandas de nu metal - e as músicas do SOAD raramente têm solos de guitarra, que são característicos de bandas desse estilo.
Aqueles que não concordam com o rótulo de new metal argumentam que não existem influências do rap ou scratches nas músicas do SOAD. Essas características do hip-hop são típicas, senão a própria definição, do new metal.
Além disso, a banda não se considera parte do cenário do new metal. O guitarrista Daron Malakian disse em entrevista à Guitar World se sentir satisfeito pela banda não ter sido levada para esse gênero. Durante um show em 2005 ele disse: "Costumam nos chamar de banda de new-metal, agora nos chamam de prog rock. Acho que vão dizer que nós somos qualquer coisa que seja popular."
Em outra entrevista, desta vez para o Houston Press, também em 2005, Daron declarou que "Ultimamente nós temos dado muitas entrevistas e as pessoas tem dito ‘Vocês estão realmente liderando o novo movimento prog’; e nós tipo, ‘O quê?!’. Porque há alguns anos esses mesmos caras estavam nos comparando com Limp Bizkit e Korn, e agora que nós ainda estamos aqui e essas bandas acabaram eles estão falando de prog. Incomoda que as pessoas estejam sempre precisando nos comparar com alguém, ou nos colocar em algum novo gênero. Não estou dizendo que nós somos a banda mais original do mundo, mas realmente não acredito que estejamos na categoria do Heavy Metal ou do rock puro. Tem muita coisa misturada em uma"
Integrantes
Serj Tankian - (vocais, teclados, e guitarra)
Daron Malakian - (guitarra e vocais)
Shavo Odadjian - (contra-baixo)
John Dolmayan - (bateria)

Álbuns
System Of A Down (30 de junho de 1998) American, Columbia, #124 US (Certified Platinum)
Toxicity ( 4 de setembro de 2001) American, Columbia, #1 US (Certified 3x Platinum), #1 Canada, #13 UK
Steal This Album! (26 de novembro de 2002) American, Columbia, #15 US (Certified Platinum), #56 UK
Mezmerize (17 de maio de 2005) American, Columbia, #1 US (Certified Platinum), #2 UK, #1 Australia, #1 Canada
Hypnotize (22 de novembro de 2005) American, Columbia, #1 US (Certified Platinum), #11 UK, #3 Australia
Videoclipes
"Sugar" do disco System of a Down (1998) Dirigido por Nathan Cox
"Metro" do disco System of a Down (1998) Dirigido por Nathan Cox (Não é um clipe oficial)
"Spiders" do disco System of a Down (1999) Dirigido por Charlie Deaux
"War?" do disco System of a Down (2000)
"Chop Suey!" do disco Toxicity (2001) Dirigido por Marcos Siega
"Aerials" do disco Toxicity (2002) Dirigido por Shavo Odadjian
"Toxicity" do disco Toxicity (2002) Dirigido por Shavo Odadjian e Marcos Siega
"Boom!" do disco Steal This Album! (2003) Dirigido por Michael Moore
"B.Y.O.B." do disco Mezmerize (2005) Dirigido por Jake Nava
"Question!" do disco Mezmerize (2005) Dirigido por Shavo Odadjian e Howard Greenhalgh
"Hypnotize" do disco Hypnotize (2005) Dirigido por Shavo Odadjian e Kris Naylor
"Lonely Day" do disco Hypnotize (2005) Dirigido por Josh e Xander














sexta-feira, 5 de outubro de 2007

Linkin Park


Linkin Park é uma banda formada em 1996 em Los Angeles, Califórnia. Já venderam mais de trinta milhões de álbums e atualmente estão contratados pela gravadora Warner Bros. São considerados como o maior expoente comercial do nu metal, principalmente devido à venda de catorze milhões de cópias de seu álbum de estréia, Hybrid Theory (2000).

A banda teve início com Mike Shinoda e Brad Delson, que se conheceram no ensino médio, e se tornaram amigos, e ambos expressaram o desejo de formar uma banda. Então, em 1996, começaram a gravar o primeiro material da banda, que se chamava Xero (pronúncia: "Zirou"), um tempo depois juntaram-se a banda: Joe Hahn, que estudava com Mike na Pasadena Art College of Design, junto com David "Phoenix" Farrell, que era colega de quarto de Brad na UCLA, Rob Bourdon, que estudou com Mike e Brad na escola secundária, e Mark Wakefield, um colega de Mike. Então a formação de Xero era: Mike Shinoda (vocal); Mark Wakefield (vocal); Joe Hahn (DJ); Phoenix (baixo); Brad Delson (guitarra); e Rob Bourdon (bateria).
Phoenix deixou a banda por um ano , para participar de uma turnê com a sua banda antiga, o The Snax. Por isso, não participou de Hybrid Theory EP. A princípio era só diversão, mas começaram a chamar atenção de um público restrito. Só que as gravadoras não prestavam muita atenção neles, então resolveram que para continuar deveriam fazer umas mudanças. Mark, por motivos pessoais, teve de deixar a banda, mas continua sendo grande amigo da banda. Nessa época, Chester Bennington estava no Arizona, onde nascera, e cantava em uma banda chamada Grey Daze, que começava a crescer de popularidade no local. Por isso, ele contratou um advogado em Los Angeles para representa-lo frente a vários selos. E esse advogado soube que o Xero estava em busca de um vocalista, e mandou uma demo da banda para Chester. Era 20 de março de 1999. Já no dia seguinte recebeu um pacote, algumas das gravações com vocal e outras instrumentais. Em três dias ele gravou e regravou, e então ligou para os integrantes do Xero, que ouviram as gravações primeiramente pelo telefone. Os integrantes do Xero mandaram-lhe ir a Los Angeles imediatamente. Chester viajou no dia seguinte. A banda ficou surpresa com a potência da voz de Chester Bennington.
Depois que ele se uniu à banda, eles mudaram o nome para Hybrid Theory, mas tiveram que mudar novamente por problemas legais. Problemas esses, que eram pelo fato de já existir uma banda com esse nome. O nome definitivo, Linkin Park, é uma adaptação de Lincoln Park, que é uma vizinhança onde os desabrigados costumavam ir. A mudança da grafia aconteceu porque o domínio da Internet lincolnpark.com já existia e era muito caro. Concentraram-se em criar demos para enviar às gravadoras. A Warner Music os contratou logo em seguida. Esse nome seria bem conhecido a partir dali.
Na primavera de 2000 a banda começou a compôr, contratou Don Gilmore (que já havia trabalhado com Pearl Jam e Sugar Ray) e criaram o primeiro álbum da banda: Hybrid Theory. Em julho de 2002 saiu Reanimation, que trazia versões remixadas das faixas do primeiro e mais duas canções do EP, "My December" e "High Voltage".
Em 2003 lançaram Meteora, disco que estourou as vendas logo nas primeiras semanas. A seguir, veio o disco ao vivo Live in Texas, que vinha junto com um DVD.Em 2004 se uniram ao rapper Jay-Z para produzir um álbum com canções mistas dos dois artistas, Collision Course, como "Jigga What/Faint" e "Numb/Encore", que passou meses tocando nas rádios.
Em 2007 lançaram o álbum Minutes to Midnight, que atinge os primeiros lugares da Billboard 200. Desde 2000, o Linkin Park é banda de rock mais bem sucedida comercialmente nos Estados Unidos.A banda conclui recentemente o processo de gravação e escolha das músicas que estarão presentes no seu novo álbum, intitulado Minutes to Midnight, que foi lançado mundialmente no dia 15 de Maio de 2007, álbum este produzido por Mike Shinoda e o famoso produtor Rick Rubin, que já produziu discos de bandas de peso, como U2, System of a Down, Slipknot e Red Hot Chilli Peppers. Segundo a própria banda, este álbum soa menos New metal do que os outros, fato que pode ser comprovado após ouvir o primeiro single de Minutes to Midnight, "What I've Done", liberado nas rádios norte-americanas no dia 2 de Abril de 2007 e que já está disponível para download na internet. No dia 4 de Maio de 2007 - 1 semana antes do lançamento - o álbum inteiro caiu na internet em redes bittorrent. A canção mantém as características do Linkin Park, mas é diferente de tudo o que eles já fizeram. Este era o objetivo da banda, criar um som novo mas que ao mesmo tempo os fãs ainda identificassem como sendo o Linkin Park.
Além disso, três integrantes da banda estão trabalhando em projetos paralelos. O mais famoso deles é o Fort Minor, grupo de rap formado por Mike Shinoda, que já fez muito sucesso em seu primeiro álbum, The Rising Tied. Outro projeto paralelo é o do vocalista da banda, Chester Charles Bennington, o Dead by Sunrise(antigo Snow White Tan). Além de Chester, fazem parte desse projeto Amir Derakh e Ryan Shuck. Julien-K é o nome da outra banda de Derakh e Shuck. E, por último, porém não menos importante, o filme de Joe Hahn (The Seed).

Integrantes

Formação atual
Chester Bennington - Vocal
Brad Delson - Guitarra
Dave Farrell - Baixo
Joe Hahn - DJ, samplers, turntables
Rob Bourdon - Bateria
Mike Shinoda - Vocal, Violão, Guitarra, Teclado

Ex-integrantes / Ajudantes
Mark Wakefield - vocal e líder (deixou a banda em 1998, sendo substituído por Chester)
Kyle Christener - baixo (gravou algumas trilhas de Hybrid Theory EP)
Scott Koziol - baixo (em turnê gravou a canção "One Step Closer")